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Nous sommes fiers de nous être associés au talent de l’agence White – Black Milk No sugar – et pour le compte de Nike, dans le cadre d’un film inédit de 4mn pour la présentation du nouveau maillot de nos bleus nationaux.

Indépendamment du fait que l’on espère de cette équipe d’aller le plus loin possible (!), le film compte parmi ses prestigieux invités Carl Lewis, Steve Nash, le skateur Alex Olson, Eric Judor ou encore Brodinski et le créateur Alex Vauthier… Du beau linge somme toute… sous l’objectif avisé du basketteur Boris Diaw, et la réalisation de Cyril Masson pour l’agence Black Milk No sugar.

D’où l’idée d’intégrer un de nos titres issu de l’album que nous avons produit avec Teleka, et sur lequel sont invités Mani; les Foreign Beggars et Reemstarr – un patchwork de stars pour un morceau épique

« Legacy » est donc le deuxième extrait de l’album, après Epic pour Futura 2000, et c’est par ici :

Nike : la Silhouette Blanche

les MM’S.

L’aventure aura duré 10 ans, et donné 3 albums « Hard Twelve » (2004)  « Imperial Pressure » (2007) et « Rhyme Space continuum » (2009) -  Un single isolé avec la chanteuse Anaïs (2010) – Et un dernier titre inédit dans le cadre d’un partenariat avec Adidas – « Wish » (2011) – A cela vient s’ajouter une interminable liste d’environ 400 concerts !

Je suis on ne peut plus fier d’avoir produit et composé toutes nos musiques, d’avoir réuni et appris avec une telle équipe de live – Celle-ci a véritablement forgé les grandes heures du projet.

Sans réelle discussion, et justement parce qu’il n’y avait plus grand chose à dire,  Adam et moi avons pris la décision  à la fin de notre dernière tournée, été 2011, et cela a été acté officiellement à la fin de cette même année. Il y avait de trop nombreux désaccords sur les directions, artistiques, musicales.

Il faut aussi dire que le troisième album Rhyme Space a relevé du miracle, car les choses s’étaient déjà corsées. Il est certain que mon association avec Max Pinto, et donc le fait de devenir ensemble un binôme de production, a tout simplement permis de faire ce 3e album,  de donner une dernière tournée à l’ensemble de l’équipe originelle.

Adam continuera donc d’officier sous le nom de Beat Assailant, et je lui souhaite le meilleur, mais pour quelque chose qui n’aura sans doute plus rien à voir, tant en production qu’en live. C’est son histoire à présent.

Cette séparation a évidemment impacté le groupe, et celui-ci s’est pratiquement disloqué, chaque membre reprenant sa propre route artistique, à l’exception du clavier et du bassiste qui continueront, à priori, de backer Adam dans sa formule Beat Assailant 2.0- Sachez donc que ni Stan Augris (batteur), ni Janice Leca (chanteuse), ni Max Pinto (Sax), ni moi (Guitare) ne serons plus à ses côtés. Quant à la légendaire section de cuivre, well… we shall see

Maintenant, pour ceux qui veulent récupérer l’historique en musique, et parce que c’est cela le principal, voici quelques liens – j’essaierai aussi de publier des articles plus détaillés sur chacun des trois albums et leurs histoires… Si besoin est de se rafraîchir la mémoire, cliquez sur les noms des albums pour aller sur Itunes!

Album « Hard Twelve – The Ante » (2004)

(Composé, produit et réalisé par M. Lebidois & B.A,avec co-compo et arrangements additionnels de T. Renard et N. Gueguen)

Le premier album. A l’époque j’étais associé à un superbe studio dans le 15e arr de Paris, et tout s’est fait là bas – dans l’insouciance pourrait-on dire ! Le collectif est né lorsqu’il a fallu transposer l’album sur scène . Pour la petite histoire, les 2 morceaux « phares » H12 et Cash ont été respectivement faits en temps records ! Il faudra que je pense à écrire un article sur la relation entre le temps passé à composer et la qualité du morceau qui en découle  ! Enfin, pour être très franc, il y a quelques ratés sur ce disque, comme le suivant d’ailleurs – mais on s’en fiche, car un album n’est jamais que ce qu’il est au moment où on le fait, et je crois bien que les gens sont tout autant sensibles à la musique en elle-même qu’à l’humeur qu’elle dégage.

Album « Imperial Pressure » (2007)

(Composé, produit et réalisé par M. Lebidois & B.A, avec co-compo et arrangements additionnels de T. Renard et N. Gueguen, et co-compo avec S. Augris, G. Sidibe et Janice)

Tous les musiciens du collectif ont participé à ce disque, de nombreux titres sont co-signés ensemble – je revendique la paternité de la prod et et de la real avec ses qualités et ses défauts La conception de cet album fut, comment dire, épique…. ! puisqu’il y eu 2 versions complètes et différentes produites du disque (une première version axée sur de la programmation, et la deuxième, et définitive, s’appuyant sur nous jouant live et ensemble.) De très nombreux souvenirs mémorables… notamment la période où le studio était au 4e d’un immeuble d’habitation en plein centre de paris… Je vous laisse imaginer les relations de voisinage, et où nous enregistrions les voix d’Adam dans un dressing d’ 1m2 entre les chambres; ou encore la phase d’enregistrement à Lyon… Eté caniculaire, sans clim, avec leur console Neve entièrement démontée alors que nous étions censés recorder le jour suivant, tout ça en pleine tournée d’été… bref….  bcp d’histoires. On retrouve en invités José Reis Fontao (Stuck in the Sound) et Mani Hoffman (Mani, Supermen Lover) sur l’album, et Janice occupe une place prépondérante sur le disque – A noter la présence de DJ PFEL (BeatTorrent // C2C) qui nous accompagnait aussi sur scène à l’époque.

Album « Rhyme Space Continuum » (2009)

(Composé, produit et réalisé par M. Lebidois & M. Pinto, les « MM’S », et B.A)

Cet album s’est fait un peu miraculeusement – L’association que nous démarrions avec Max Pinto a été décisive pour y parvenir – C’est sur demande de B.A que nous avons majoritairement composé et produit à 2 l’album pour lui – Cependant, nous avions essayé d’intégrer au mieux les différents acolytes du groupe. On retrouve parmi les invités Ben l’Oncle Soul sur 3 titres, et Ope Smith - Je garde un souvenir magique de la session d’enregistrement de « Spy » avec Ben Soul, et Ope Smith, qui étaient venus passer la soirée tranquillement à notre studio… Nous sommes tous rentrés chez nous en se disant que l’on avait quelque chose d’énorme dans les oreilles. (Je me souviens avoir eu la même sensation après avoir terminé le track H12)

Beat Assailant feat Anaïs – Too Hot (p)(c) 2010 Discograph

Pour la petite histoire, c’est le premier morceau que nous avions pondu avec Max P, alors que je venais de recevoir ma Les Paul Black Beauty de 1977, et justement pour l’essayer, nous étions partis sur un instrumental un peu funky-reggae, sans autre prétention que de surtout tester la guitare ! Ce n’est donc que 3 années plus tard, lorsque l’idée d’un duo avec Anaïs a été évoquée, et tandis que nous avions envoyé une sélection de 5 ou 6 bases, que ce morceau est ressorti des oubliettes… pour le résultat que vous entendez.

Wish – inedit pour Adidas (p)(c) 2011 MMS

Avec des images d’un live sauvage organisé par Adidas, paris 8e, où nous nous sommes produits sur une scène improvisée et montée à la dernière minute par des gens dont ce n’était visiblement pas le métier – Ce concert avait véritablement failli être une catastrophe – 21 juin 2011 ….! En ce qui concerne le track,  nous avions commencé à produire quelques titres chez nous, de manière très roots avec Stan à la drums.  Adam avait posé 2 ou 3 flows – Lorsque Adidas nous a demandé un titre inédit, nous avons tous estimé que celui-ci pouvait bien fonctionner sur la vidéo.  La couleur de ce titre et de ces quelques autres maquettes faites en parallèle était censée augurer la direction d’un 4e album  – un truc un peu sale, entre N.E.R.D et B.A , en passant par les MM’S.

Voici un lien soundcloud pour le titre en entier, parce que sinon, personne ne le trouvera jamais nulle-part :

Beat Assailant & MM\’S – Wish – Adidas Clean Edit

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Le Live ! Très important : il existe énormément de vidéos issues de tous les concerts que nous avons faits, mais voici 2 liens sympa :

Beat Assailant & H12 BAND – 2e Bataclan (2008)

Beat Assailant & H12 BAND – 3e Bataclan (2010)

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Pour conclure ce long chapitre – j’avais lors de cette séparation « officielle » publié un mot de remerciements, que je remets ici :

Chronique d’une fin annoncée, mais renaissance anticipée !

19 novembre 2004 – Premier show, nuit zébrée, présentée à l’époque par la merveilleuse Aline (Afanoukoé Aline), et programmée grâce à Ruddy Aboab , Max Guiguet et Emilien de Radio NOVA… Et le démarrage en furie de l’histoire Beat Assailant & du H12 Band, et nous, les Max.

L’histoire de ma collaboration avec Adam donnera 3 albums, (H12 – Imperial Pressure et Rhyme Space Continuum) – et une formation live humaine unique ; pour une expérience collective traversée sur scène et sur disque par des talents ravageurs tels que Pfel (Pierre Forestier – C2C & BeatTorrent) Mr Viktor, Robin Note, Thibault Renard, Geoffrey Secco, José Reis Fontao (Stuck in the Sound), Warren Walker, Yuanist Woods, François Faure, Ope Smith, Tash, Danger Mouse, Mani Hoffman ou encore Ben l’Oncle Soul… Alors, après des milliers de kilomètres, des heures de route, des centaines de balances, quasiment 400 concerts ensemble… la nouvelle est officielle, et le hasard nous amène quasiment au 7ème anniversaire de ce 19 novembre 2004… Chacun reprend maintenant sa route, simplement comblés et fiers d’avoir partagé une telle aventure !

Je n’ai pas peur de le crier, avec ou sans wah wah – J’ai pris un pied monstrueux à réaliser, produire, mixer, enregistrer écrire et jouer avec vous tous… C’est certes l’expérience d’une vie, mais sans être la première… ou fort heureusement la dernière, quelle tornade ! De nombreux bébés, humains (!) et musicaux (!) sont nés de tout cela – Et je garantis que vous (amis, famille, fans, mélomanes et musiciens, proches ou non… ) n’avez pas fini d’entendre parler de nous tous ! Il faudra encore compter sur les frasques musicales de chacun ! Adam « BA », Stanislas Augris et Mani Hoffman en plein « bang » en ce moment dans vos meilleures radios, Gaye Sidibé, Nicolas Gueguen, Lorenz Rainer, Bertrand Luzignant, notre merveilleuse Janice qui prépare tranquillement son décollage planétaire, et enfin nous, les M&M’s (M. Lebidois & M. Pinto), qui n’en finissons pas de composer et produire à tout-va !

Music is the key – Simplement un immense merci à tous ceux qui ont contribué à ce projet, de près ou de loin, qui ont filmé, enregistré, dansé, écouté, acheté, produit, distribué, joué, energisé, fumé, bu, crié.. etc… Fully dedicated to the magic tech team – Patrice Holassian, Jérôme Malapert, Benoit Saint Denis, Jeebee Borel, Jérôme Favrot Maes, Nicolas Damato… et une vraie pensée pour le talent de Christophe « Croot » Spagnuolo ; Thierry Suchet, Daniel & Etienne Perrault.

This is how the game was supposed to beezzzz !

Je propose de lever ici le voile sur cet insoutenable suspense : OUI !

Il faut savoir qu’Adam (B.A) et Brian (Danger Mouse) étaient amis d’enfance, d’Atlanta – Et comme jamais rien n’arrive par hasard…

A l’époque où je composais et produisais l’album « Hard Twelve », avec Adam, ce dernier vint me trouver me demandant si je pouvais éventuellement donner un coup de main à l’un de ses amis dans la panade. Brian venait de boucler un premier album à Londres, en signature sur le label Warp – LEX.

Tout le problème était là, Brian n’avait plus de budget pour terminer et rendre son album en temps et en heure au label.

Il n’avait évidemment pas la notoriété qu’on lui connaît à présent, et surtout gravitait quasi exclusivement dans le Hip Hop – cet album dont je vous parle, avec Jemini en MC principal en est un parfait exemple. Bref, lorsque j’apprends que l’album compte parmi les invités Pharcyde, Prince Po (organised Konfusion), et surtout lorsque je découvre avec émerveillement la qualité des titres, et du Mc Jemini -  je décide de me jeter sur l’occasion !

Brian débarque donc dans mon studio, qui à l’époque était dans le 15e arr de Paris, instantanément.  Nous voilà partis dans un marathon de 10 jours pour boucler 14 titres, non pas seulement en mix, mais avec aussi de la réal et des ajouts d’instruments à faire… c’eut été trop simple autrement ! Je garde un souvenir dense, épuisant, où nous nous relayions à dormir quelques heures dans le studio pour pouvoir tenir, notamment lorsque des séances bookées que je n’avais pu déplacer devaient avoir lieu.

Je dois aussi admettre que je doutais fortement de ma capacité à pouvoir mixer cet album, tandis que mon bagage technique était loin loin d’être optimal… mais il n’avait pas d’autre option, et qui ne tente rien… le studio était vraiment bien (une merveilleuse petite SSL 4000 entre les mains, mes grattes et autres outils – et un peu d’imagination !)

Enfin, pour les malades de crédits, je signais mes prod sous le pseudo (ridicule, j’en conviens) de Zash – c’est cette mention qui apparaît dans l’album « Ghetto Pop Life », nommé à l’époque meilleur album hip hop de l’année 2003 par le Times Magazine UK, et reconnu par beaucoup comme étant un coup magistral de Brian Burton, aka Danger Mouse.

Le monde entier allait ensuite découvrir le Grey Album, dont le buzz issu des plaintes conjointes de Majors, des Beatles et de Jay-Z a tout simplement propulsé Danger tout en haut de l’affiche. Nous avons depuis-lors eu quelques occasions de se croiser, tandis qu’il poursuivait sa vertigineuse ascension, et ce pour les passages éclairs de Gnarls Barkley à Paris. Le temps a montré que son talent était immense, comme déjà à l’époque.

Le plus amusant dans tout ça, est qu’il venait d’influences musicales très vastes, non cantonnées au seul hip hop, et que ce sont toutes ses autres influences qui ont fait de lui le geniallissime prod qu’on connait. Nous plaisantions là-dessus, car (loin de me comparer à son succès, bien entendu !!!), nos parcours musicaux se ressemblaient, et le voyage dans le hip hop ne semblait être pour chacun qu’une étape dans nos constructions artistiques respectives.

Ah, oui, j’oubliais une chose encore :   je l’ai fait gratuitement….

Et puis, pour découvrir, ou re-découvrir :

Ghetto Pop Life – Danger Mouse & Jemini – Max Lebidois – co-Mix + co-real sur 14 titres.

Max L.

- Benjamin Biolay – Charles Aznavour – Mani – Joyce Jonathan – Ben l’Oncle Soul – John Williams

Bref, pas peu fiers sommes-nous d’avoir pu travailler avec cette légende de la musique, et d’y avoir embarqués nos amis aussi ! Cela doit sortir d’ici fin mars, début avril – chez Sony. On vous tiendra au courant.

Enfin, cet album est une co-réalisation avec l’équipe de Diving with Andy – et nous tenons aussi à remercier vivement notre ancien agent Maxime Delauney d’avoir mis en place  ce superbe projet ! Petula est une grande Dame, ce fut une expérience inoubliable.

Les MM’S

Pour découvrir, ou re-découvrir :

le tube : Downtown !

Pour voir la video, et écouter le titre, click below :

Futura 2000 – Music \ »Epic\ » by Teleka & MMS

Perfect ! Like that !

Nous remercions donc vivement Frederic Duchemin pour useweb, créateur et concepteur de notre interface !

Nous en profitons pour poster notre bande demo dans la section Video, et pour laquelle il y a aussi un lien direct sur Dailymotion que voici : Bande demo MMS 2011

A bientôt.

Les mm’S